رامون كاساس آي كاربو (فنان إسباني) 1866-1932
كان رامون كاساس إي كاربو (4 يناير 1866 - 29 فبراير 1932) فنانًا كاتالونيًا. عاش في فترة مضطربة في تاريخ مسقط رأسه برشلونة ، وكان معروفًا بأنه رسام بورتريه ، يرسم ويرسم النخبة الفكرية والاقتصادية والسياسية في برشلونة وباريس ومدريد وما وراءها. كما اشتهر بلوحاته التي تصور مشاهد الجماهير التي تتراوح من الجمهور في مصارعة الثيران إلى التجمع لإعدام مثيري الشغب في شوارع برشلونة (الجاروت). كما ساعد مصمم الجرافيك ، ملصقاته وبطاقاته البريدية في تحديد الحركة الفنية الكاتالونية المعروفة باسم الحداثة. ولد كاساس في برشلونة. كان والده قد جمع ثروة في ماتانزاس ، كوبا ؛ كانت والدته من عائلة كاتالونية ميسورة الحال. في عام 1877 تخلى عن الدورة الدراسية المعتادة لدراسة الفن في استوديو Joan Vicens. في عام 1881 ، كان لا يزال في سن المراهقة ، أحد مؤسسي مجلة L'Avenç. تضمن عدد 9 أكتوبر 1881 رسمه التخطيطي لدير سانت بينيت في باجيس. في نفس الشهر ، برفقة ابن عمه ميكيل كاربو إي كاربو ، طالب الطب ، بدأ إقامته الأولى في باريس ، حيث درس ذلك الشتاء في أكاديمية كارولوس دوران ولاحقًا في أكاديمية جيرفكس ، وعمل كمراسل في باريس لـ L أفينك. في العام التالي ، عرضت قطعة في برشلونة في Sala Parés ، وفي عام 1883 في باريس ، عرض صالون الشانزليزيه صورته لنفسه وهو يرتدي زي راقص الفلامنكو. حازت القطعة على دعوة كعضو في صالون Societé d'artistes françaises. استمر في السنوات القليلة التالية في الرسم والسفر ، وقضى معظم فصول الخريف والشتاء في باريس وبقية العام في إسبانيا ، معظمها في برشلونة ولكن أيضًا في مدريد وغرناطة ؛ كانت لوحته عام 1886 للجمهور في حلبة مصارعة الثيران في مدريد هي الأولى من بين العديد من اللوحات التفصيلية للغاية للحشود. في ذلك العام نجا من مرض السل ، وتماثل للشفاء لفصل الشتاء في برشلونة. من بين الفنانين الذين التقى بهم في هذه الفترة من حياته ، والذين أثروا فيه ، لورا بارو ، وسانتياغو روسينول ، ويوجين كاريير ، وبيير بوفيس دي شافان ، وإغناسيو زولواغا. سافر Casas و Rusiñol عبر كاتالونيا في عام 1889 ، وتعاونا في كتاب قصير Por Cataluña (desde mi carro) ، مع نص من Rusiñol ورسوم توضيحية من Casas. بالعودة معًا إلى باريس ، عاشوا معًا في Moulin de la Galette في مونمارتر ، جنبًا إلى جنب مع الرسام والناقد الفني ميكيل أوتريلو وفنان الرسم رامون كانوداس. قام روسينول بتأريخ هذه الأوقات في سلسلة من المقالات "Desde el Molino" ("From the Mill") لـ La Vanguardia ؛ مرة أخرى يتضح Casas. أصبح Casas شريكًا في Societé d'artistes françaises ، مما سمح له بعرض عملين سنويًا في الصالون دون الحاجة إلى المرور عبر مسابقة لجنة التحكيم. مع روسينول ومع النحات إنريك كلاراسو عرض أعماله في سالا باريس عام 1890 ؛ تقع أعماله من هذه الفترة ، مثل Plen Air و Bal du Moulin de la Galette في مكان ما بين الأسلوب الأكاديمي وأسلوب الانطباعيين الفرنسيين. لم يكن الأسلوب الذي سيُعرف باسم الحداثة قد اجتمع بشكل كامل بعد ، لكن الأشخاص الرئيسيين بدأوا في معرفة بعضهم البعض ، وكان الفنانون الكاتالونيون الناجحون يأتون بشكل متزايد إلى التعرف على أنفسهم مع برشلونة بقدر ما هو مع باريس. استمرت شهرته في الانتشار عبر أوروبا وخارجها حيث عرض بنجاح في مدريد (1892 ، 1894) ، برلين (1891 ، 1896) وفي المعرض الكولومبي العالمي في شيكاغو (1893) ؛ في هذه الأثناء ، بدأت الدائرة البوهيمية التي ضمت Casas و Rusiñol بتكرار أكبر لتنظيم معارض خاصة بهم في برشلونة وسيتجيس. مع هذا النشاط المتزايد في كاتالونيا ، استقر أكثر في برشلونة ، لكنه استمر في السفر إلى باريس لحضور الصالونات السنوية. اكتسب عالم الفن الحديث الناشئ مركزًا مع افتتاح Els Quatre Gats ، وهو بار مصمم على غرار Le Chat Noir في باريس. قام Casas بتمويل هذا الشريط إلى حد كبير في الطابق الأرضي من Casa Martí ، وهو مبنى للمهندس المعماري Josep Puig i Cadafalch في شارع Montsió بالقرب من وسط برشلونة ؛ تم افتتاحه في يونيو 1897 واستمر لمدة ست سنوات (وأعيد بناؤه لاحقًا في عام 1978). كان شركاؤه في المشروع هم Pere Romeu ، الذي لعب دور المضيف إلى حد كبير في الحانة ، بالإضافة إلى Rusiñol و Miquel Utrillo. استضاف البار tertulias والمعارض الفنية الدوارة ، بما في ذلك أحد العروض الفردية الأولى لبابلو بيكاسو ؛ كانت القطعة الأبرز في مجموعتها الدائمة هي لوحة شخصية كاساس المرحة ، والتي تصوره وهو يدخن غليونًا بينما كان يقود دراجة هوائية جنبًا إلى جنب مع روميو كموقد له. أصل اللوحة - أو معظمها: قطع ما يقرب من ثلث اللوحة بواسطة مالك متدخل - الآن في Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC) في برشلونة ؛ يوجد استنساخ جدير بالثقة في Els Quatre Gats الذي تم إحياؤه. مثل Le Chat Noir ، حاولت Els Quatre Gats مجلتها الأدبية والفنية ، والتي كان Casas مساهمًا رئيسيًا فيها. لم يدم ذلك طويلاً ، ولكن سرعان ما تبعه Pèl & Ploma ، والذي كان سيصمد قليلاً أكثر من الشريط نفسه ، و Forma (1904–1908) ، الذي ساهم فيه Casas أيضًا. قام Pèl & Ploma برعاية العديد من المعارض الفنية البارزة ، بما في ذلك عرض Casas الفردي الأول الذي تم استقباله جيدًا (1899 في Sala Parés) ، والذي جمع معًا معرضًا بأثر رجعي للوحاته الزيتية بالإضافة إلى مجموعة من الرسومات الفنية للفحم لشخصيات معاصرة بارزة في الثقافة في برشلونة. حياة. بينما استمرت مسيرته الفنية في الرسم بنجاح خلال هذه الفترة ، بصفته مالكًا جزئيًا لشريط بار Casas ، شارك بشكل كبير في التصميم الجرافيكي ، واعتمد أسلوب الفن الحديث الذي من شأنه أن يحدد الحداثة. قام بتصميم ملصقات للمقهى ، وكثير منها يصور مظهر روميو الهزيل. قام أيضًا بتنفيذ سلسلة من الإعلانات لـ Codorniu ، وهي علامة تجارية من الكافا (أو ، كما ادعت إعلاناتها في ذلك الوقت ، الشمبانيا) واليانسون. على مدار العقد التالي ، كان يصمم إعلانات ملصقات لكل شيء من أوراق السجائر إلى Enciclopèdia Espasa. بالنسبة لمعرض يونيفرسال لعام 1900 (1900) في باريس ، اختارت اللجنة الإسبانية صورتين من اللوحات الزيتية الكاملة لكاساس: صورة إريك ساتي عام 1891 [2] وصورة عام 1895 لإليسا أخت كاساس. فاز فيلمه Garrote Vil الذي قدم عام 1894 - وهو تصوير لعملية إعدام - بجائزة كبرى في ميونيخ عام 1901 ؛ تم عرض أعماله ليس فقط في العواصم الكبرى في أوروبا ، ولكن في أماكن بعيدة مثل بوينس آيرس ، الأرجنتين. في عام 1902 ، تم تثبيت اثني عشر من لوحاته بشكل دائم في القاعة المستديرة لـ Cercle de Liceu ، النادي الخاص الحصري المرتبط بدار الأوبرا الشهيرة في برشلونة. في عام 1903 أصبح سوسيتييرًا كاملًا لصالون تشامب دي مارس في باريس ، مما كان سيسمح له بالعرض هناك سنويًا ، لكنه في الواقع لم يعرض إلا لمدة عامين آخرين. في عام 1903 ، كانت القطعة التي رسمها للصالون تسمى في الأصل La Carga (The Charge) ، والتي أعاد تسميتها برشلونة 1902 في إشارة إلى الإضراب العام الأخير ، على الرغم من أن اللوحة ، التي تظهر في الواقع ، Guardia Civil يوجه حشدًا من الناس. تم إعدامه قبل عامين على الأقل من تلك الضربة. في عام 1904 ، فازت نفس القطعة بالجائزة الأولى في المعرض العام في مدريد. خلال إقامته في مدريد عام 1904 ، أنتج سلسلة من الرسومات التخطيطية لمثقفين مدريد ، وصادق الرسامين إليسو ميفرين وجواكين سورولا ، بالإضافة إلى أغوستي كويرول سوبيراتس ، النحات الرسمي للحكومة الإسبانية. في استوديو Querol ، قام بتنفيذ صورة الفروسية للملك ، ألفونسو الثالث عشر ، والتي سرعان ما تم شراؤها من قبل الجامع الأمريكي تشارلز ديرينج ، الذي قام على مدار السنوات القليلة القادمة بتكليف أو شراء العديد من لوحات Casas. على نحو متزايد كرسام بورتريه ، استقر مرة أخرى لفترة من الوقت في برشلونة. بعد ذلك بوقت قصير تعرف على عارضة أزياء فنانة شابة تدعى جوليا بيرير ، تصغره بـ22 عامًا. رسمها لأول مرة عام 1906 عندما كانت في الثامنة عشرة من عمرها. سرعان ما أصبحت عارضة الأزياء المفضلة لديه وعشيقته. عائلته لم توافق عليها. تزوجا في النهاية ، ولكن ليس حتى عام 1922. اشترت والدة كاساس دير سانت بينيت دي باجيس في عام 1907 واستأجرت بويج آي كادافالش لترميمه. كان كاساس يقضي الكثير من الوقت هناك ، وكان يصور مرارًا وتكرارًا الدير ومحيطه. بعد خمس سنوات ، توفيت والدته ، ورث الدير. في عام 1908 سافر كاساس وراعيه الآن ديرينج عبر كاتالونيا. اشترى Deering مستشفى سابقًا في سيتجيس لتحويله إلى سكن في وقت ما. أطلق عليها ميكيل أوتريلو اسم Marycel. في وقت لاحق من ذلك العام ، بدأ Casas رحلة مدتها ستة أشهر إلى كوبا والولايات المتحدة بدعوة من Deering. خلال هذا الوقت ، قام بتنفيذ عشرات اللوحات الزيتية وأكثر من ثلاثين رسماً بالفحم لأصدقاء Deering وشركائها. بعد عودته إلى إسبانيا في أبريل 1909 ، قدم عروض فردية في كل من برشلونة ومدريد. في معرض فايانتش كاتالا في برشلونة ، عرض 200 رسم فحم ، والتي تبرع بها بعد ذلك إلى متحف برشلونة. كان عرضه في مدريد في وزارة السياحة ، وضم صورًا لكبار الشخصيات في المدينة ، بما في ذلك الملك. استمرت حياته على هذا المنوال لبعض الوقت. في عام 1910 ، أعدم لوحة لجنازة صديقه الناقد الفني والروائي رايمون كاسيلاس ، الذي انتحر في العام السابق بعد فترة قصيرة من نادي برشلونة semana trágica ، وبالنسبة إلى Deering ، رسم نسخة ثانية من La Carga ، هذه المرة مع المقدمة البارزة. شخصية حارس مدني مشياً على الأقدام بدلاً من ركوب الخيل. على مدار السنوات المتبقية قبل الحرب العالمية الأولى ، سافر كثيرًا في إسبانيا وأوروبا ، وأحيانًا بمفرده وأحيانًا مع Deering ، وزار فيينا ، وبودابست ، وميونيخ ، وباريس ، وهولندا ، ومدريد ، وجاليسيا. استمر في إقامة معروضات رئيسية في إسبانيا وفرنسا. في عام 1913 حصل على منزل بارز من الناحية المعمارية في برشلونة ، برج في Carrer de San Gervasi (الآن Carrer de les Carolines) في حي Sant Gervasi ؛ في عام 1915 ، عرض هو وروسينول وكلاراسو معًا في Sala Parés ، احتفالًا بالذكرى السنوية الخامسة والعشرين لأول معرض مشترك لهم هناك. في عام 1916 ، سافر كاساس وديرينج إلى تاماريت في كاتالونيا. اشترى Deering القرية بأكملها ، وكلف Casas بمشروع ترميمها. بعد عدة سنوات ، في عام 1924 ، عاد إلى تماريت ليرسم العديد من المناظر الطبيعية. في عام 1916 أيضًا ، اشترت Deering منزلاً في سيتجيس ، يُعرف باسم Can Xicarrons (أصبح الآن متحفًا) ، وخصصت مجلة Vell i Nou عددًا لـ Casas. حتى هذا الوقت ، كان كاساس قد حافظ على مسافة من معارك الحرب العالمية الأولى ، ولكن في عام 1918 زار الجبهة ؛ قام برسم صورة ذاتية مرتدياً رداءً عسكريًا. استأنف Casas و Rusiñol و Clarasó المعارض المشتركة السنوية المنتظمة في Sala Parés في عام 1921 ؛ استمرت هذه حتى وفاة روسينول في عام 1931. ومع ذلك ، في ذلك العام ، اختلف مع صديقه أوتريلو بسبب ارتباط ماريسل كاساس الوثيق بـ Deering ؛ الخرق لم يلتئم أبدًا. في عام 1922 ، تزوج كاساس أخيرًا من جوليا بيريير ، وفي عام 1924 جاءت معه في رحلة إلى الولايات المتحدة ، قام خلالها مرة أخرى بتصوير صور للأثرياء والمشاهير. بحلول العشرينات من القرن الماضي ، كان كاساس قد ابتعد كثيرًا عن الميول الطليعية في شبابه. إذا كان هناك أي شيء ، فإن عمله من هذه الفترة يشبه رسامًا أكاديميًا في وقت سابق من عمله في تسعينيات القرن التاسع عشر.
شهادات حقيقية من عملائنا
مرحبا انسة ها! لقد حصلت للتو على المطبوعات ، أردت فقط أن أخبرك أنها ممتازة حقًا - واضحة وحيوية. شكرًا لك! أتمنى لك يومًا سعيدًا (ماسيمو سيانكابيلا ، إيطاليا)
