اللاعب Odilon ريدون (رسام فرنسي) 1840 - 1916
أوديلون ريدون (من مواليد برتراند جان ريدون) كان رسامًا رمزيًا فرنسيًا وصانع طباعة ورسامًا ورسام باستيل. ولد أوديلون ريدون في بوردو، آكيتاين لعائلة مزدهرة. حصل الشاب برتراند جان ريدون على لقب "أوديلون" من والدته أوديل. بدأ ريدون الرسم عندما كان طفلاً، وفي سن العاشرة حصل على جائزة الرسم في المدرسة. بدأ الدراسة الرسمية للرسم في سن الخامسة عشرة، ولكن بإصرار والده تحول إلى الهندسة المعمارية. أدى الفشل في اجتياز امتحانات القبول في مدرسة الفنون الجميلة في باريس إلى إنهاء أي خطط للعمل كمهندس معماري، على الرغم من أنه درس الرسم هناك لفترة وجيزة على يد جان ليون جيروم في عام 1864. (أصبح شقيقه الأصغر جاستون ريدون مهندسًا معماريًا مشهورًا.) عند عودته إلى موطنه الأصلي بوردو، تولى النحت، وأرشده رودولف بريسدين إلى النقش والطباعة الحجرية. توقفت مسيرته الفنية في عام 1870 عندما انضم إلى الجيش للخدمة في الحرب الفرنسية البروسية. في نهاية الحرب، انتقل إلى باريس، واستأنف العمل بشكل شبه حصري في الفحم والطباعة الحجرية. وقد أطلق على أعماله الخيالية، التي تصورها بظلال من اللون الأسود، اسم "النوار". لم يكن حتى عام 1878 أن حصل عمله على أي تقدير لدى Guardian Spirit of the Waters؛ نشر ألبومه الأول من المطبوعات الحجرية بعنوان Dans le Rêve عام 1879. ومع ذلك، ظل ريدون غير معروف نسبيًا حتى ظهور رواية عبادة للكاتب يوريس كارل هويسمانز بعنوان À rebours (ضد الطبيعة) في عام 1884. ظهرت القصة على أرستقراطي منحط قام بجمع رسومات ريدون. في تسعينيات القرن التاسع عشر، أصبحت الباستيل والزيوت هي الوسائط المفضلة لديه. ولم ينتج المزيد من أفلام النوار بعد عام 1890. في عام 1899، عرض أعماله مع عائلة نابيس في معرض دوراند رويل. كان لدى ريدون اهتمامًا كبيرًا بالدين والثقافة الهندوسية والبوذية. ظهرت شخصية بوذا بشكل متزايد في عمله. تمتزج تأثيرات اليابانية في فنه، مثل لوحة موت بوذا حوالي عام 1899، وبوذا في عام 1906، ويعقوب والملاك في عام 1905، ومزهرية مع المحارب الياباني في عام 1905، من بين أشياء أخرى كثيرة. كلف البارون روبرت دي دوميسي (1867-1946) الفنان في عام 1899 بإنشاء 17 لوحة زخرفية لغرفة الطعام في Château de Domecy-sur-le-Vault بالقرب من سيرميزيل في بورغوندي. ابتكر ريدون أعمالًا زخرفية كبيرة للمساكن الخاصة في الماضي، لكن مؤلفاته في Château de Domecy في 1900-1901 كانت مؤلفاته الأكثر تطرفًا حتى تلك اللحظة وكانت علامة على الانتقال من الرسم الزخرفي إلى الرسم التجريدي. لا تظهر تفاصيل المناظر الطبيعية مكانًا أو مساحة محددة. لا يمكن رؤية سوى تفاصيل الأشجار والأغصان ذات الأوراق والزهور الناشئة في الأفق اللامتناهي. الألوان المستخدمة هي في الغالب الأصفر والرمادي والبني والأزرق الفاتح. يمكن ملاحظة تأثير أسلوب الرسم الياباني الموجود على الشاشات القابلة للطي بواسطة byōbu في اختياره للألوان والنسب المستطيلة لمعظم اللوحات التي يصل ارتفاعها إلى 2.5 متر. توجد خمسة عشر منها اليوم في متحف أورسيه، الذي تم الحصول عليه في عام 1988. كلف دوميسي أيضًا ريدون برسم صور لزوجته وابنتهما جين، اثنتان منها موجودة في مجموعات متحف دورسيه ومتحف جيتي في كاليفورنيا. ظلت معظم اللوحات ضمن مجموعة عائلة Domecy حتى الستينيات. في عام 1903 حصل ريدون على وسام جوقة الشرف. زادت شعبيته عندما نشر أندريه ميليريو كتالوج النقوش والمطبوعات الحجرية في عام 1913؛ في نفس العام، حصل على أكبر تمثيل منفرد في معرض نيويورك للأسلحة. توفي ريدون في 6 يوليو 1916. في عام 1923 نشر ميليريو Odilon Redon: Peintre Dessinateur et Graveur. أرشيف أوراق ميليريو محفوظة في مكتبات رايرسون وبورنهام في معهد شيكاغو للفنون. في عام 2005، أطلق متحف الفن الحديث معرضًا بعنوان "ما وراء المرئي"، وهو نظرة شاملة لأعمال ريدون تعرض أكثر من 100 لوحة ورسم ومطبوعات وكتب من مجموعة عائلة إيان وودنر. استمر المعرض من 30 أكتوبر 2005 إلى 23 يناير 2006. يمثل عمل ريدون استكشافًا لمشاعره الداخلية ونفسيته. لقد أراد هو نفسه أن "يضع المرئي في خدمة غير المرئي"؛ وهكذا، على الرغم من أن عمله يبدو مليئًا بكائنات غريبة وثنائيات بشعة، إلا أن هدفه كان تمثيل أشباح عقله تصويريًا. [بحاجة لمصدر] يمكن العثور على مصدر معبر لإلهام ريدون والقوى الكامنة وراء أعماله في مجلته أ. سوي ميمي (لنفسي). لقد شرح عمليته بشكل أفضل عندما قال: "لقد كنت في كثير من الأحيان، كتمرين ومصدر رزق، أرسم أمام شيء ما حتى أصغر الحوادث في مظهره البصري؛ لكن اليوم تركني حزينًا وعطشًا لا يشبع. وفي اليوم التالي، تركت المصدر الآخر، مصدر الخيال، يمر عبر تذكر الأشكال، فشعرت بالاطمئنان والطمأنينة. تم وصف الغموض واستحضار رسومات ريدون من قبل هويسمانز في المقطع التالي: "تلك كانت الصور التي تحمل التوقيع: أوديلون ريدون. لقد حملوا، بين إطاراتهم ذات الحواف الذهبية من خشب الكمثرى غير المصقول، صورًا لم يحلموا بها: رأس من النوع الميروفنجي، يرتكز على كوب؛ رجل ملتحٍ، يذكرنا بالكاهن البوذي والخطيب العام، يلمس قذيفة مدفع ضخمة بإصبعه؛ عنكبوت ذو وجه إنساني يستقر في وسط جسده. ثم كانت هناك رسومات بالفحم تعمقت أكثر في أهوال الأحلام المليئة بالحمى. هنا، على نرد ضخم، غمز جفن حزين؛ هناك امتدت المناظر الطبيعية الجافة والقاحلة، والسهول المتكلسة، والأرض المتموجة والمرتجفة، حيث اندلعت البراكين في السحب المتمردة، تحت سماء كريهة ومظلمة؛ وفي بعض الأحيان كانت المواضيع تبدو وكأنها مأخوذة من أحلام العلم الكابوسية، وترجع إلى عصور ما قبل التاريخ؛ ازدهرت النباتات الوحشية على الصخور. في كل مكان، بين الكتل غير المنتظمة والطين الجليدي، كانت هناك شخصيات ذات مظهر قردي - عظم فك ثقيل، وحواجب بارزة، وجبهة متراجعة، وقمة جمجمة مسطحة - تذكر برأس الأجداد، ورأس الفترة الرباعية الأولى، ورأس الإنسان عندما كان لا يزال مثمرًا وعاجزًا عن الكلام، وكان معاصرًا للماموث، ووحيد القرن ذي الخياشيم المنقسمة، والدب العملاق. هذه الرسومات تحدت التصنيف. متجاهلين، في معظم الأحيان، القيود المفروضة على الرسم، فقد بشروا بنوع خاص جدًا من الخيال، نوع ولد من المرض والهذيان. يصف ريدون أيضًا عمله بأنه غامض وغير قابل للتحديد: "رسوماتي ملهمة، ولا ينبغي تعريفها.
شهادات حقيقية من عملائنا
مرحبا انسة ها! لقد حصلت للتو على المطبوعات ، أردت فقط أن أخبرك أنها ممتازة حقًا - واضحة وحيوية. شكرًا لك! أتمنى لك يومًا سعيدًا (ماسيمو سيانكابيلا ، إيطاليا)
