مطبوعات فنية عالية الجودة من باكستون على القماش

إليزابيث أوكي باكستون (رسام أمريكي) 1877 - 1971

كانت إليزابيث أوكي باكستون رسامة أمريكية ، متزوجة من فنان آخر ويليام ماكجريجور باكستون (1869-1941). كانت عائلة باكستون جزءًا من مدرسة بوسطن ، وهي مجموعة بارزة من الفنانين المعروفين بأعمال التصميمات الداخلية الجميلة والمناظر الطبيعية وصور رعاتهم الأثرياء. عُرضت لوحاتها على نطاق واسع وبيعت بشكل جيد. ولدت إليزابيث فوغان أوكي في بروفيدنس ، رود آيلاند ، ابنة د. هوارد أوكي (1846-1902) وإليزابيث فون وأخت واحدة أديل. درس أوكي باكستون الرسم في مدرسة كاولز للفنون ، مع جوزيف ديكامب وإرنست ماجور. كما تلقت تعليمات من ويليام ماكجريجور باكستون ، الذي كان طالبًا في كاولز ، خلال فترة عمله القصيرة في التدريس في المدرسة. كانت مخطوبة في عام 1896 إلى ويليام ماكجريجور باكستون ، أحد مدربي الفنون لديها ، وتزوجته في 3 يناير 1899. ابتداء من عام 1901 ، سافروا إلى أوروبا معًا. غالبًا ما أمضوا الصيف في كيب كود وكيب آن ، وعاشوا في نيوتن ، ماساتشوستس. كجمال رائع ، كانت بمثابة مصدر إلهامه قبل وأثناء زواجهما ، حيث قدمت العديد من أعماله ، مثل اللوحة التي كانت ترتدي فيها الكرة. لم يكن للزوجين أطفال ، وبدلاً من ذلك ركزوا طاقتهم الإبداعية على عملهم. ركزت Okie Paxton على مهنة زوجها وإدارتها قبل وفاته وبعد وفاته على حساب حياتها المهنية. انتقلت إلى استوديوهات فينواي في بوسطن بعد وفاة زوجها. أوراق ويليام ماكجريجور باكستون - بما في ذلك الرسومات والمراسلات والصور - محفوظة في أرشيفات الفن الأمريكي في معهد سميثسونيان في واشنطن العاصمة تتضمن الأوراق مراسلات Okie Paxton حول لوحاتها ومعارضها ومبيعات أعمال زوجها. كما يحتوي على اسكتشات لها من قبل باكستون. من بين الفنانات من بوسطن المولودات في القرن التاسع عشر ، جاء معظمهن من عائلات وفرت الوسائل المالية الكافية لفتح استوديوهاتهن الخاصة ودفع تكاليف تعليمهن. لحسن الحظ ، كانت بوسطن مدينة بها عدد من المعلمين العظماء الذين كانوا يعلمون النساء ، بمن فيهم زوجها ويليام جريجور باكستون. إدموند سي. تاربيل. فيليب هيل وويليام موريس هانت. يتم تعليم النساء في فصول منفصلة وبتكلفة أعلى من تلك الخاصة بالرجال. غالبًا ما ذهبت النساء للدراسة في أوروبا. بشكل عام ، تمسكت النساء بالمشاهد المنزلية وما زالت الحياة. تتزوج العديد من النساء في وقت متأخر ، بغض النظر عن وقت الزواج ، فغالبًا ما يكافحن في إدارة الأدوار التقليدية للزوجة والأم في حياتهن المهنية كفنانة. أوكي باكستون ، التي اعتبرها أحد النقاد الفنيين رسامًا أفضل من زوجها ، "رسمت صورًا ساحرة لا تزال تدوم للحظات من الزمن". لكن مثل ليليان وستكوت هيل ، التي كانت أيضًا فنانة موهوبة متزوجة من فنان ، كانت حياتها المهنية أقل أهمية من حياة زوجها. استخدم Okie Paxton الضوء والملمس واللون مثل فنانين آخرين في مدرسة بوسطن. عُرضت لوحتها ، كونتيننتال بريكفاست ، في رولاندز في بوسطن وتم وصفها في 17 مايو 1907 ، .. لقد وضعت وجبة فطور صغيرة لذيذة ، مرتبة بشكل لطيف على مفرش أبيض نقي ونظيف ؛ هناك إبريق قهوة فضي ، فنجان قهوة وصحن من البورسلين الأبيض الرقيق ، بحافة خضراء فاتحة ، ولفافة فطور بنية ، وطبق فواكه يحتوي على نصف حبة جريب فروت ، وحفنة عنب ، ومغطاة. طبق من الزعرور الأزرق والأبيض وير. تم رسم كل هذه الأشياء بعناية شديدة ورعاية محبة ، فهي جميلة جدًا في حد ذاتها ، وهي مرتبطة جيدًا ببعضها البعض ، مما يسعدني النظر إليها. لقد مضى وقت طويل منذ أن رأينا قطعة أفضل من الحياة الساكنة. صينية الإفطار هي مشهد غرفة نوم استفزازي. بدلاً من إظهار التصميمات الداخلية البكر النموذجية لمدرسة بوسطن ، ومع ذلك ، فقد صور Okie Paxton بيئة حسية فوضوية ، مما يشير إلى حساسية حديثة وجنسانية للركاب. كان عملها يشبه الحداثة ، وليس مدرسة بوسطن التقليدية. تم استخدام مشهد آخر من غرفة النوم الحديثة في إعلان على ورقة Wamsutta ، حيث قدم عملها نظرة ثاقبة لامرأة ناشئة جديدة في التفاصيل الحميمة التي تم الكشف عنها في اللوحة: بطلة The Breakfast Tray هي امرأة جديدة. إنها متعلمة وتستفيد من رعاية صحية محسنة. تدافع عن حق المرأة في التصويت ، والعمل خارج المنزل ، والذهاب إلى المسرح بمفردها ، وشراء الأشياء التي تستخدمها لإنشاء مساحة خاصة بها ، تمامًا كما نرى في The Breakfast Tray. لكن عالمها ليس عالما بدون رجال. إنها تجد حرية جنسية جديدة. من خلال التحول من المشاهد الداخلية إلى أعمال الحياة الساكنة ، تجنبت Okie Paxton التنافس مع رعايا زوجها. إبريق نحاسي مع التفاح هو حياة ثابتة لطاولة مغطاة بفرش طاولة أبيض عليها إبريق نحاسي وثلاثة تفاحات وكوب أخضر وصحن. كان سعر اللوحة 4,600 دولار في عام 2011. عرض أوكي باكستون في أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة ، فيلادلفيا في عامي 1916 و 1917. عرضت في ستة معرض كوركوران للفنون بيناليات بين عامي 1912 و 1941 وعشرة معارض في متحف ومدرسة الأكاديمية الوطنية. في عام 1913 ، عرضت صينية الإفطار ، والتي كانت تسمى "لوحة قماشية لذيذة ولكن سليمة" ، في الأكاديمية الوطنية. عرضت أيضًا في معرض بنما والمحيط الهادئ الدولي في سان فرانسيسكو عام 1915 وفازت بالميدالية الفضية في فيلم In the Morning. تم عرض Okie Paxton في معرض نيويورك العالمي عام 1939. حصلت على الميدالية الذهبية Ann Vaughan Hyatt (لاحقًا Anna Hyatt Huntington) في الرابطة الأمريكية للفنانين المحترفين ، نيويورك ، والميدالية الذهبية الوطنية في مجلس جمعيات الفنانين الأمريكيين ، نيويورك ، 1964. أعمالها محفوظة في مجموعات متحف الفنون الجميلة ، بوسطن ؛ متحف ماريهيل للفنون ، غولدنديل ، واشنطن ؛ وجمعية كونكورد آرت ، كونكورد ، ماساتشوستس. نظرًا لأن أعمالها تُباع بسرعة إلى هواة جمع التحف الفنية الخاصة عند عرضها ، فهي غير ممثلة بشكل جيد في المجموعات العامة. المصدر: ويكيبيديا * * * ويليام ماكجريجور باكستون (رسام أمريكي) 1869 - 1941 كان ويليام ماكجريجور باكستون رسامًا انطباعيًا أمريكيًا. ولد في بالتيمور. في منتصف سبعينيات القرن التاسع عشر ، انتقلت عائلته إلى نيوتن كورنر ، حيث أسس والد ويليام جيمس نفسه كمتعهد طعام. في سن 18 ، حصل ويليام على منحة دراسية لحضور مدرسة Cowles Art School ، حيث بدأ دراساته الفنية مع Dennis Miller Bunker. درس لاحقًا مع جان ليون جيروم في باريس ، وعند عودته إلى بوسطن ، مع جوزيف ديكامب في كاولز. هناك التقى بزوجته المستقبلية إليزابيث أوكي ، التي كانت تدرس أيضًا مع DeCamp. بعد زواجهما ، عاش ويليام وإليزابيث مع والديه في 43 شارع إلموود ، واشتروا لاحقًا منزلاً في 19 طريق مونتفيل في مركز نيوتن. باكستون ، المعروف بكونه رسام بورتريه ، درس في مدرسة المتاحف من عام 1906 إلى عام 1913. إلى جانب فنانين آخرين مشهورين في ذلك العصر ، بما في ذلك إدموند تشارلز تاربيل وفرانك ويستون بنسون ، شارك في تأسيس The Guild of Boston Artists وهو معروف بمدرسة بوسطن. كان معروفًا باهتمامه الاستثنائي بتأثيرات الضوء والتفاصيل في اللحم والنسيج. غالبًا ما كانت مؤلفات باكستون مثالية للشابات في التصميمات الداخلية الجميلة. اكتسب باكستون شهرة في فن البورتريه ورسم غروفر كليفلاند وكالفن كوليدج. عمل استاذا في متحف بوسطن للفنون الجميلة مدرسة 1906-1913. أصبح باكستون عضوًا كاملًا في الأكاديمية الوطنية للتصميم في عام 1928. مثل العديد من زملائه في بوسطن ، وجد باكستون الإلهام في أعمال الرسام الهولندي يوهانس فيرمير في القرن السابع عشر. لم يكن باكستون مفتونًا بصور فيرمير فحسب ، بل وأيضًا بنظام البصريات الذي استخدمه. درس أعمال فيرمير عن كثب ، واكتشف أن منطقة واحدة فقط في مؤلفاته كانت في بؤرة التركيز بالكامل ، بينما كانت البقية غير واضحة إلى حد ما. أرجع باكستون هذه الخصوصية إلى "الرؤية المجهرية" ، وأرجع الفضل إلى فيرمير في تسجيل وجهة نظر مختلفة قليلاً لكل عين فردية تتحد في نظر الإنسان. بدأ في استخدام هذا النظام في عمله الخاص ، بما في ذلك The New necklace ، حيث يتم تحديد حبات الذهب فقط بشكل حاد بينما تتميز بقية العناصر في التكوين بحواف أكثر نعومة وضبابية. هذا التأثير أكثر وضوحًا في لوحة باكستون عام 1915 بعنوان عارية ، والتي تظهر امرأة شابة تجلس على فستان أزرق منتشر عبر مقعد ديوان عارية الذراعين. تظهر المرأة وهي تنحني قليلاً إلى اليمين ، وتصل إلى ثوب تحتي وردي. يتم عرض الشكل من زاوية تقع في منتصف المسافة بين المنظر الخلفي والجانب الأيمن. كل الأشياء في اللوحة مشوشة قليلاً باستثناء ثدي المرأة المرئي (الجزء الأيمن) وأجزاء من ذراعها اليمنى. صاغ باكستون مؤلفاته المتقنة مع عارضات الأزياء في الاستوديو الخاص به ، وتظهر الدعائم التي استخدمها في عدة لوحات مختلفة.